Тенденции бизнеса в сфере музыки: влияние телевидения и радио на рост доходов музыкальной индустрии
Музыкальная индустрия – это безусловно, важный элемент системы шоу бизнеса.
Истоки музыкального бизнеса в Европе вполне можно связать с появлением «коммерческих» (публичных) концертов. Вероятно они возникли во Франции в начале XVIII века или в Англии в конце семнадцатого века.
В двадцатом веке появляются концертные формы развлекательного направления, такие, как кафе-концерты, мюзик-холл, кафе-шантаны. Одновременно с этим возрастает количество нотно-издательских предприятий, сфера интересов которых присутствовала не только на серьезной, на и на развлекательной музыке.
В Америке музыкальный бизнес начал приобретать определенные очертания в 50-х годах XIX века и массово сосредоточилась вокруг фортепиано; школы, торговля инструментами, создание фортепианных пьес – далеко не полный список занятий, востребованных тогда.
В двадцатом веке происходит становление танцевальной любовной песни (хит). Возникновение шлягера в 10-20 годах XX века является первой исторически сложившейся формой музыкального товара.
Новый этап музыкального развития связан с появлением джазовой пластинки в одна тысяча девятьсот семнадцатом году. Появляются музыкальные аппараты Juke Box и совершенствуется граммофон, пластинки.
В начале XX века ключевыми центрами фонографической промышленности считались Германия и Австрия. В тридцатые годы центрами становятся Англия и Америка. В середине пятидесятых английский язык приобретает официальный международный музыкальный статус, а доминируют американские компании.
В начале XX века нотно-печатная продукция была основным музыкальным товаром, и для его продвижения на рынок использовали song-plugger – настойчивую и назойливую рекламу песни. С появлением пластинки изменилась сфера распространения музыкальных товаров, так как пластинки сильно увеличили круг потенциальных покупателей. Первопроходцами в сфере фонографических записей в начале двадцатого века стали “Columbia” и “Victor” (компания говорящих машин).
В 50-е годы появляется новое направление музыкальной индустрии – телевидение, которое проникло в дома огромных аудиторий. Телевидение привнесло дополнительную поддержку и рекламу музыкальной индустрии.
Параллельно с индустрией фонографии развивается радио. Первоначально радио воспринимали весьма негативно. Были опасения, что люди будут слушать радио и не будут приобретать пластинки. Удивительно, но радио airplay (композиции, звучащие в эфире) стимулировали продажу пластинок.
В начале шестидесятых годов появляется термин «поп-музыка» – более легкий коммерческий вариант рок-н-ролла. Поп-музыка стала продуктом, производство и сбыт которого не только полноправная часть современной экономики, но и товар, который в развитых странах принадлежит к наиболее прибыльным экономическим отраслям.
Заметную прибыль в музыкальной индустрии приносят:
- проведение гастролей;
- авторские права;
- продажа носителей;
- мерчандайзинг (продажа имени и изображения);
- создание музыкального магазина, где можно приобрести гитарное оборудование, духовые инструменты, музыкальные инструменты, музыкальное оборудование, DJ оборудование;
- продажа акустических систем и светового оборудования.
- гонорары за эфир и печатный материал;
Любое действие в музыкальном бизнесе порождает огромное количество мероприятий, но все это окупается с лихвой и весьма интересно.
Мне тоже очень интересно